近日，“梁汉森意象画派，国粹泼彩新时代”画展于2023年11月2日-5日在上海世博展览馆成功举办，此次画展是2023年艺术上海国际博览会的组成部分，属于国内顶尖艺术盛会之一。
京剧艺术是中国的代表性国粹，在弘扬中华民族传统文化的进程中，从京剧艺术中汲取营养，有助于增强中华民族的文化自觉和文化自信。梁汉森通过长期的开拓性创作及巡回展览，对中国优秀传统文化的传播做出了积极贡献。曾在北京、福州、上海、济南、青岛、云南等地巡展，并多次在美国南卡州、北卡州、佐治亚州、纽约等地参加各类画展和脸谱讲座。作为京剧艺术的传承人和传播者，梁汉森担当起了一份历史责任，他的画作让海内外观众感受到中国文化的深厚底蕴和强大感染力、凝聚力。
《神韵东方》系列之《钟馗》
梁汉森以京剧演员为职业起点，逐渐走向影视演员、编剧、导演。他边演边学，边学边画，勤于思考，善于从传统中汲取精华。其作品中，戏情戏理和京剧唱腔相互协调，水墨与京剧的融合别具风采。他以戏曲色彩学为依据，大胆将京剧脸谱向绘画艺术延伸，使二者相映成趣，活色生香，再放异彩。以十三种脸谱种类和十一种脸谱颜色为文化符号，普及了中国京剧脸谱的艺术风采和哲学意义。
本次上海世博展览会展出的梁汉森的画作中：第一部分是他学习张大千的艺术手法创作的泼彩山水，像《两岸猿声啼不住》、《观雪山看梅海》、《无量山行旅图》等，亦有以京剧题材入画的《我正在城楼观山景》、《桂英儿掌稳舵父把网撒》、《又见月影上树梢》等，还有仿张大千画作而作的《观瀑》、《桃花源记》等大幅作品；第二部分是他的意象脸谱画作，有多种类型，他创作的意象脸谱类型有十三种之多；第三部分是梁汉森创作的以京剧脸谱为组成意象，融入家国情怀、世界大同理念的神韵东方系列的巨幅组画：以红色为代表的关公的《千秋忠义图》、徐延昭紫色的《铜锤报国图》、包公黑色的《公正无私图》、粉色廉颇《暮年忠勇康健图》、红黑色钟馗的《国泰民安图》、蓝色钟离春的《西寺晓钟图》、金色金翅大鹏的《金鹏献瑞图》。这些画作都具有深厚的艺术文化底蕴。
梁汉森与尚长荣
展览期间，中国戏剧家协会前任主席、京剧花脸名家尚长荣莅临梁汉森意象画派现场，引起了现场的轰动，观众纷纷赶来合影。“六十年前，也就是1963年，我的父亲、四大名旦之一的尚小云先生，与汉森老弟的父亲梁次珊先生有过艺术上的合作。我们是两代人的交情，六十年了！”尚长荣慨叹，他在梁汉森的意象画派展厅留恋驻足。
梁汉森与上海京剧院院长张帆
到访的上海京剧院院长张帆先生，在画展现场接受采访时称，梁导的这次画展将京剧的脸谱元素和画结合，在画界又拓展了传统京剧的一些朋友，对传播弘扬传统京剧艺术是鞠躬尽瘁，做了很大贡献。同时也流露出对画作《关羽》的喜爱：“喜欢他的神态、他的眼神，然后和山水结合，他的髯口这么一捋是飘逸的，有一种配合山水风起云涌的意境。”
梁汉森与上海沪剧院原院长茅善玉
著名沪剧表演艺术家、上海沪剧院原院长茅善玉表示：“脸谱与我们的沪剧不一样，沪剧没有脸谱。梁导将本身是一个化妆的基础，变成了美术作品，让我感觉非常惊艳。参观脸谱画展览，使我对京剧也有了一个新的认识。”
中国美术家协会上海分会、上海油画雕塑院副院长 俞晓夫（左）
画展上，中国美术家协会上海分会副主席上海油画雕塑院副院长俞晓夫先生到场祝贺，对梁汉森将京剧脸谱与张大千先生的泼彩结合，而诞生的《神韵东方》系列组画表示赞赏。
在画展期间，上海社会活动家俞德邻与梁汉森及策展人吳静、赵欣、纪录片编导姚培德等团队畅述意象画派未来人生，促进交流和合作，推动社会活动和文化艺术的发展。
梁汉森具有全球性后现代文化的视野，其不仅将戏曲舞台艺术与中国传统书画艺术融汇贯通，更将影视艺术的画面的构图、摄影艺术的“场”和“域”、动画艺术的“维”和“光”等，引入其脸谱绘画创作。他的画作称为“意象画派”，一个“意象”主题可谓是画龙点睛之笔。意象是中国传统美学的重要术语，是美的本体，它既不是简单的物象（有些西方现代艺术以现实生活物品代替艺术品），也不是抽象的理念世界，而是一个完整的、充满生命情趣的感性世界，这就是美。
梁汉森展开了积极的艺术探索，但由于其深厚的京剧艺术造诣，和集编导演于一身的影视艺术历程，使得他的意象画派做到了“出新不出格”，为中国传统艺术走向21世纪、走向全球，做出了新的贡献。正如他的《桂花颂》戏歌所唱：“环球凉热同大道，长歌一首万山红。”
左一起：上海文化商会会长杨震华，梁汉森，上海文化音像出版社原社长藉耿龙，云南省文联原主席，党组书记郑明，上海博览会顾之铧董事长
尚长荣老师在上海京剧院会见梁汉森畅享友谊人生
