上海热线讯 4月12日，由上海市黄浦区人民政府、上海大剧院艺术中心主办，上海市黄浦区文化和旅游局、上海文化广场剧院管理有限公司承办的“演艺大世界——2024上海国际音乐剧节”音乐剧发展论坛和音乐剧节闭幕式在上海文化广场相继举办。
作为演艺大世界三大国际节展之一，亦是其旗下最早开设的节展，“演艺大世界——上海国际音乐剧节”与演艺大世界同岁而生。本届音乐剧节始于“国际特邀”板块，以2023年12月首演的英语原版音乐剧《曾经》为起点，先后开展“一季展演”、“一项计划”、“一届论坛”、 “一个活动”四大内容板块，持续开拓丰富音乐剧产业发展多个面向，打造国内外从业者与广大公众共知、共享、共创的艺术平台，树立演艺大世界“音乐剧高地”的旗帜，持续打响演艺大世界品牌。
本届音乐剧节推广形象大使、著名德奥音乐剧演员玛雅·哈克福特（Maya Hakvoort）深度参与各板块活动，表示中国创作者与爱好者对音乐剧的热情让她印象深刻，并以视频连线的方式为音乐剧节的圆满落幕送上祝福。
“行”而不辍 开启华语原创新篇章
在“一季展演”和“一项计划”板块，“原创华语音乐剧展演季”和“华语原创音乐剧孵化计划”皆是上海文化广场深耕多年的演出及孵化品牌。多年来，两者充分发挥文化广场的产业平台优势，为市场推介优质佳作，为行业发掘新作新人，成为华语音乐剧发展生生不息的源动力，见证并哺育着中国音乐剧产业发荣滋长的脉络。
行而不辍十三载，“原创华语音乐剧展演季”自2012年以来，怀着“每年春天，为你精选”的愿望，为市场推介呈现58台163场原创华语音乐剧佳作。今年，《山海经》《南墙计划》《我要你》《星辰》《胭脂扣》5台佳作轮番登场，18场演出累计吸引近20,000人次观摩，为观众送上独属于华语音乐剧的春之寄语。
作为本年度“原创华语音乐剧展演季”的收官之作，发布会上，音乐剧《胭脂扣》中“十二少”的扮演者、音乐剧演员张泽为大家带来了剧目同名选段《胭脂扣》，创新演绎“天下言情第一人”李碧华笔下经典。本季展演的5部作品风格多样，既有用音乐唱响时代，讲述普通中国人的梦想、爱情、成长过程中的至真百味；亦有当下时兴的国风题材，融合中国传统文化符号与当代多媒体科技表达；更有经典曲目和小说的当代演绎，力图展现出原创华语音乐剧的生命力与新高度，创新观众对艺术的想象。
在“一项计划”板块，“华语原创音乐剧孵化计划”发起人、上海文化广场副总经理费元洪带来了“孵化计划”的好消息。在刚刚过去的4月10日，2024“华语原创音乐剧孵化计划”征稿截止，共计收到来自144位创作者的80份投稿作品。其中，自由孵化赛道投稿作品72部，影视IP孵化赛道投稿作品8部，创作者覆盖19个地区，初次参加孵化计划的创作者占比91%。新人新作不断涌现，为行业发展注入奔腾的新鲜血液，亦为华语音乐剧积蓄着坚实的创制力量。
而2022“华语原创音乐剧孵化计划”特邀孵化作品、原创新音乐剧《麦克白夫人》亦在发布会上惊喜呈现由艺术家庞浩设计的系列概念视觉海报，先睹这部中外联创之作的独特气质。
《麦克白夫人》由英国优秀青年创作者詹姆斯·比尼（James Beeny）和吉娜·乔治亚（Gina Georgio）共同创作，是上海文化广场和徐俊戏剧首次联合海外资源完成的面向国际的音乐剧作品，即将于5月9日在上海1862时尚艺术中心首演。该剧以孵化国际创作人才与优秀作品为路径，以国际化演员团队和全英文形式创造性呈现，将成为首个由中国班底孵化制作、并在上海完成世界首演的英语原创音乐剧新作，吸收外来，立足本来，面向未来，进一步拓宽文化广场原创孵化的创制路径，在中国音乐剧历史上具有里程碑式的特殊意义。
作为国内首个原创音乐剧孵化项目，“华语原创音乐剧孵化计划”于2019年启动，历时六年发展，已成长为资源丰富完备、机制科学完善的原创孵化平台。六年来，“孵化计划”共计收到来自717人次的488部原创投稿作品，孵化出原创音乐剧作品十余部；亦有多位优秀青年创作者从“孵化计划”出发，迈出了走向市场的第一步。如今，《南唐后主》《生死签》《对不起，我忘了》《无法访问》《南墙计划》《麦克白夫人》6部优秀原创音乐剧作品已成功实现商业制作，受到全国各地观众的热烈反响，不断开拓版图，探索华语音乐剧独有的审美表达。
以“行”求知 探索行业发展新风向
“一届论坛”板块的“音乐剧发展论坛”是每年音乐剧节的压轴。当日下午，来自中国、日本、美国、韩国和德国的五位主讲嘉宾与各位业内专家、学者及媒体齐聚论坛现场，以“行”为主题，开启了一场产业实践和学术研究相结合的思想碰撞与经验交流。
日本东宝株式会社戏剧部高级经理松田和彦以《东宝音乐剧——过去、现在与未来》为题，细数东宝音乐剧的历史沿革，展望日本音乐剧的未来发展方向。
美国音乐剧导演、编舞卓依·马可尼里（Joey Mckneely）在《音乐剧创作的合作与演进》主题演讲中，分享了从业40年以来的经验心得，强调在一部新音乐剧的创作中各方协作同步的重要性。
韩国音乐剧导演、编剧吴世爀从音乐剧导演及编剧的视角出发，结合其在中韩音乐剧共同孵化制作方面的多年经验，进行《中韩音乐剧共同开发及制作的经验分享》主题演讲。
德国音乐剧演员、艺术总监马丁·马克尔特（Martin Markert）以《国王与我——质量至上》为题，回顾了音乐剧在德国的发展历程，并以德语音乐剧《路德维希二世》为例，阐释音乐剧制作中的“质量为王”。
上海文化广场剧院管理有限公司副总经理费元洪带来《从审美看音乐剧在中国》主题演讲，发挥身为剧院管理者的敏锐触觉，从受众审美这一独到视角出发，分析音乐剧在中国的融汇与更迭。
身为音乐剧节的重要板块之一，由文化广场主办的“音乐剧发展论坛”连续举办十三届，参会嘉宾超1600人，共有160余位海内外专家、从业者通过案例分享、对谈讨论等形式，开拓新思路、引介新观点，触及音乐剧产业链多维领域。这是自音乐剧进入中国演出市场发展至今，国内首个集国际性、专业性、权威性于一体的音乐剧论坛。深耕十三年，“音乐剧发展论坛”见证着从业者们躬身笃行的使命担当、孜孜不倦的追逐精神，亦探索着与时代共进、与观众共融、永无止境的音乐剧发展之路。
“行”以致远 创造艺术生活新可能
剧院，肩负着艺术普及传播推广的责任与使命。在助推产业发展的同时，上海文化广场亦“打开大门”，积极开拓文化场域的公共属性，通过艺术教育延展舞台的宽度，打造面向大众“美好生活追求”的开放融合的大美育平台。以“艺术与生活相聚一堂”为中心理念，以“走进剧院艺术”、“走进舞台艺术”、“走进生活艺术”为体系，文化广场旗下的30余个活动系列每年呈现300-400场艺术活动，通过不同门类的艺术表达，积极提升全民美育的活跃度和显示度，以艺术教育灌溉艺术生根发芽的土壤。
把舞台交给观众，让艺术进入生活。怀着构建音乐剧文化及音乐剧演唱的交流平台的愿望，2019年起，“音乐剧歌唱大赛”每年面向广大音乐剧爱好者、歌唱爱好者及有志从事音乐剧行业的人群开放，为热爱提供“发声”的平台。五年间，大赛共收到来自社会各界投稿2900余份，投稿人中年龄最小的16岁、最大的61岁，触及92种职业，横跨79座城市。历年入围20强的选手中，已有28人登上商业音乐剧的舞台，成为中国音乐剧持续发展的新生力量。
随着音乐响起，发布会的舞台上出现了六张新面孔。他们是2024“音乐剧歌唱大赛”的六位获奖选手：一等奖获得者黄圣淇，二等奖获得者周欢禾、杨馨雨，三等奖获得者张治、黄千懿、郭晨晨。从报名开启时的500余份投稿，到160余人进入复赛，再到入围决赛20强，最终决出一、二、三等奖，六位选手用音乐电影《马戏之王》中的人气选段《Rewrite the Stars》，唱响了选手们勇敢追梦的心声，也见证着热爱与梦想的薪火相传。
携手同“行” 赋活剧院场域新空间
2023年初，上海音乐剧文化研究中心的实体空间——上海文化广场音乐剧中心正式对外开放。“上海文化广场音乐剧中心”是上海文化广场深化音乐剧产业链布局的重点举措，着力打造的国内最具影响力的音乐剧产业孵化培育平台。
从“看音乐剧到文化广场”，到“做音乐剧到文化广场”，十三年来，文化广场着眼于发展中国音乐剧行业内生动力，逐步向内容生产方及平台方的角色调整行业定位，由外延走向内生、以内生反哺外延，让蓬勃生长的内在动力驱动产业发展，用专业化的空间打造音乐剧产业自由驰骋的广袤“原野”——打造“音乐剧创制及爱好者之家”的概念应运而生。
以此为愿景，在音乐剧中心1800平米的空间内部，集合了创排空间、共享办公室、会议室、录音棚、资料室等，面向音乐剧行业专业的小型制作公司、主创团队、演出团队及相关领域的跨文化公司开放，致力于成为集合内容孵化、人才集聚、先锋实验等功能于一体的全新产业平台。
运营一周年之际，上海文化广场音乐剧中心LOGO于发布会上特别首发，以此全新的视觉概念，传达文化广场通过“上海文化广场音乐剧中心”联结多方主体、聚合行业资源，构建“区域集聚”新格局、打造“产场融合”新生态的决心与目标。由椭圆和梯形构成的设计，在重叠中创造出交界，标志着音乐剧中心兼容并包的发展理念。这一场域鼓励多元的音乐剧艺术形式在此孵化、融合、交相辉映，创造跨界和破圈的崭新可能。未来，音乐剧中心将迎接更多音乐剧创制和爱好者及跨界合作伙伴的入驻，搭建从业者与观众双向培育的桥梁，以“空间+”服务激发复合空间活力，给予每一个来到这里的个人与创作团体一份“家”的归属感。
无界的剧场空间，充满无限可能。闭幕式尾声，与会领导为入驻音乐剧中心的四家合作伙伴——泷泽文化、剧伙音乐、一台好戏及皆大欢喜授牌，并向所有音乐剧创制及爱好者发出邀约，打造独属于中国音乐剧的“朋友圈”。每一位参与者的合作与共创，正在赋予剧院空间源源不断的生命力，音乐剧中心将成为一个开放、别样的广场，一个年轻、包容的实验室，一个思想碰撞和产业孵化的补给站，一个汇聚艺术家、制作体的资源库。
冬去春来，华章日新。行至“演艺大世界——上海国际音乐剧节”第六载，这一中国首个具有专业度和系统性的音乐剧节，已成长为具有国际影响力和行业引领效应的沪上艺文盛事。一代代音乐剧从业者及爱好者们躬身笃行，继往开来，见证梦想的落地生花。通过“一季展演”、“一项计划”、“一届论坛”、 “一个活动”，音乐剧节辐射串联产业发展的多个面向，以品牌节展的“优赋能”带动演艺资源的“高集聚”，助力演艺大世界成为演艺码头、演艺源头和演艺潮头的融合地，打造“上海文化”优质名片，为建成亚洲演艺之都的愿景奋进前行。
