优人神鼓，来自山林的山中传奇，在三十余年厚实蓄积的底蕴中孕育无数经典剧作。2017年初，优人神鼓艺术总监刘若瑀、音乐总监黄志群再度携手创作，将多年来对生命的体悟寄予这部新作《墨具五色》之上，这部作品也是两人回到老庄理想初心的呈现。2019年9月27-28日，这部与泼彩艺术家柯淑玲被誉为“优人神鼓历年来色彩最缤纷的鼓乐作品”将登陆上汽·上海文化广场，与沪上观众一同“舞文弄墨”。据悉，本次在上汽·上海文化广场所呈现的《墨具五色》也是中国大陆的首演。
图：优人神鼓《墨具五色》剧照
突破创作惯性，贴近生命本质
优人神鼓成立于1988年，在创办人暨艺术总监刘若瑀与音乐总监黄志群联手辛勤耕耘下，坚持走出一条“道艺合一”的表演之路。此次将在上汽·上海文化广场上演的新作《墨具五色》，也突破了优人神鼓以往的创作惯性，在视听感、科技感上全面升级，堪称为优人神鼓历年来最科技、最具色彩的作品。
《墨具五色》的创作起源来自音乐总监黄志群受书法家董阳孜墨宝《老庄说》的触动，他从董阳孜行气手笔中，深刻感受节奏旋律，从其书法中领悟出“一墨而五色具，五色又源于墨”的相生关系，进而创作全新鼓曲，并结合巨型铜锣、瑟、笛等，呈现音乐新风貌，编作优人新曲风。在舞台呈现上，《墨具五色》结合泼彩画家柯淑玲的创作，一改往日舞台的素静，反以大色块的铺排与冲撞，更利用尺寸变化、创造出碎裂感，同时打破了空间的侷限性，而将空间的意涵从限制中解放出来，转而在流动中形变为与时间一般绵长的“无限”。在肢体表达中，除了传统撃鼓和武术，艺术总监刘若瑀用优人团员长年修习太极小架的身体特质，强调肢体的柔劲与旋转律动，用缠、钻、沉底的身形，展现迥异过去的风格，挖掘身体自由。
图：左起 《墨具五色》音乐总监黄志群、艺术总监兼导演刘若瑀以及合作艺术家柯淑玲将出席并分享心得
除却在直观表达中的异于旧作，《墨具五色》在创作构想上更升华了一以贯之的理念——刘若瑀表示“这应是优人历年来最贴近生命本质的作品，如果是五年前，我们绝对做不到这样的程度。”刘若瑀强调，“优人多年的创作都在探索生命特质，《墨具五色》以音乐展现老庄思想的意境，每个演出与段落都是体悟的展现，是她与黄志群的内在写照，此作品是她心中最典型的‘优人’风格创作，也是集结优人精神的大成之作。”
《墨具五色》全剧分为六个章节：《恍兮惚兮》、《大鹏展翅》、《庖丁解牛》、《鼓盆而歌》、《庄周梦蝶》、《道隠无名》，以形变、交融与忘却凸显了无分别心的同一，呈显了唯有得以应物而化，方得以神遇而不以目视。如同化牛如若无牛的庖丁，也如同梦蝶的庄周，应物而化为栩栩然蝴蝶，因而不知是庄周梦蝴蝶，或是蝴蝶梦庄周。置身于这以老庄思想为底蕴的演出中，深刻体验到主体空出自身之位，应物而“让”物发生的胸怀。当舞台成为应物而“让”物发生的场域，演出就彷若事件之流转，来来去去的表演者就如同于事件中体现幻化之道的众生。舞台之空灵，含蕴着幻化之饱满，而观者所体受到的饱满，却只能在欲辨已忘言中呈显空灵真意。
图：优人神鼓《墨具五色》剧照
回归初始，上汽·上海文化广场助优人神鼓再度起航
自2015年起，优人神鼓分别将《时间之外》、《勇者之剑》、《听海之心》带到上汽·上海文化广场，这些作品都得到了广泛的认可和好评。对比西方舞台作品的引进，文化广场也始终致力于本土舞台艺术的发掘与传播，找寻符合中国观众文化审美的佳作。八月至今，文化广场与优人神鼓开展了一系列表演艺术工作坊，借助优人神鼓表演艺术训练系统，携手为大家带来了精华体验课程与线下分享会。据悉，自去年文化广场与优人神鼓达成战略合作以来，艺术教育活动报名逾800人次。
提及优人神鼓，上汽·上海文化广场副总经理费元洪先生曾表示：“我们从优人神鼓剧团身上看到了现代都市人普遍缺乏的气质，那就是宁静的力量。也希望优人创造的内心状态及对自然、纯净的向往能一如既往的震撼观众，留存住为自我、社会辟出的那一湾清泉。”
图：优人神鼓《墨具五色》剧照
演出信息
演出时间：2019年9月27日-9月28日 19:30，14:00共2场
演出地点：上汽·上海文化广场 主剧场
演出票价：680/480/380/280/180/80元
